1950 黑白片 90分钟
日本大映公司京都制片厂摄制
导演：黑泽明 编剧：桥本忍 黑泽明(根据芥川龙之介原作《筱竹丛中》改编) 摄影：宫川一夫 主要演员：三船敏郎(饰多襄丸) 京真知子(饰真砂) 森雅之(饰武弘)
本片获1951年威尼斯国际电影节金狮奖，美国影艺学院最佳外语片奖
【剧情简介】
大雨滂沱中的古老的罗生门。这个罗生门本是平安京(现在的京都)大城圈的正南门，附近人烟稀少，年久失修，多有倾圮之处。行脚僧、卖柴的和打杂儿的三个人在这里避雨。卖柴人自言自语地说：“不懂……简直不懂!”
话一出口，便引起了打杂儿的注意。闲得无聊，索性凑过来问卖柴人：究竟不懂什么，何妨说说，好在这里有位见多识广的大和尚。僧人却说，这样离奇古怪的事，恐怕最有名而且见多识广的清水寺光仁上人也没听说过。卖柴人这才知道，原来这位行脚僧也知道此事。和尚只是自言自语地说：“真是可怕。照方才这宗事儿看起来，世道人心，简直就没办法让人相信。这可比什么强盗，什么瘟疫，什么荒年、火灾、兵灾都更可怕!”说完，望着两脚，沉默不语。打杂儿的好奇心胜，再三央告卖柴人，让他说说到底是怎么回事儿。
于是卖柴人慢慢地讲了起来。据他说，三天之前他进山打柴，走进山里，第一个使他吃惊的是看到灌木枝上挂着一个女人戴的斗笠。其次是离此不远的地方有一把女人用的精致木梳。第三是木梳附近有一武士尸体。于是他飞跑去报了官。第三天他被传到公堂上。过堂的情况是这样的：
卖柴人讲了他看到的情况。证人行脚僧说，被杀者就是他曾经看见过的那个武士，那一天，他化缘归来，路上曾遇到那武士牵马步行，马上坐着一位妇人。
押着被擒的大盗多襄丸的捕快说，是大盗多襄丸杀了那武士，鸾羽大箭和长弓、桃花马全是被杀者的东西。多襄丸被他抢来的马摔了下来，所以被擒归案。
多襄丸则供称，他不是败在捕快手下而被擒的。大概有毒蛇死在泉水里，他喝了那泉水而肚子疼的要命，便下了马趴在石桥上。至于杀死武士的原因，则是因为想夺那武士美貌的妻子。据他说，那天他看见武士护送他的妻子从山间驿道上走来，便迎上前去，并递给他一把大刀看。诡称山里有座古坟，坟里有不少这么好的长刀、短刀、古镜，如果你喜欢，任何一件都以最便宜价钱卖给你。武士动了心，便跟他去看宝，结果那武士上了当而被绑在树上。然后他又骗那女人，谎称她丈夫被毒蛇咬了。武士妻子信以为真，随他跑进树林，于是当着武士的面强奸了武士的妻子。他说，他本来并不想杀死那武士，原因是不杀他就可以把他女人弄到手，何必杀人。但是那女人不答应，硬逼他和她丈夫决斗，说是“两个男人不管哪一个，得给我死一个，让我跟随活下来的那一个!”据他说，他很佩服那武士，因为普天之下，没有人能和他斗20回合的，但是那武士是在第23回合上被他砍倒的。
据武士的妻子真砂说，她丈夫非常卑视她，她扑到她丈夫的怀里诉说委屈，晕了过去，等她醒来才看到，她丈夫被她手里那把短刀误刺胸部而死。
武士的灵魂被女巫招来，武弘的灵魂借女巫之口诉说道：他的妻子曾经唆使多襄丸把他杀死，她说：“你给我杀了他，他不死我不能跟你在一块儿!”连多襄丸听了这话都吃惊，便用刀割断绑绳，然后扬长而去。他感到十分羞耻，便拾起掉在地上的真砂那把短刀刺进自己的胸膛。
卖柴人说，他们说的都不对。理由是这场面是他亲眼所见的。据他说，他在公堂上说看到那条汉子的尸首是编造的，原因是怕说真话吃挂络。当时的实际情况是：多襄丸伏在真砂面前赔不是，要真砂给他做浑家。真砂不同意，拾起草丛那把短刀把她丈夫的绑绳割断。多襄丸认为这是真砂让他俩决斗，但武弘却说，犯不上为这样的女人拼命。真砂哈哈大笑，说武弘才真正没出息。如果是个大丈夫，为什么不杀了侮辱自己女人的多襄丸?她又责备多襄丸，说他不过是个小小的滑头而已，只会骗人家汉子上当再欺侮他的女人。多襄丸和武弘在真砂的挑唆之下才交手的。两人的武艺也并不像多襄丸自吹自擂那样高超，而是稀松平常，最后武弘被多襄丸刺中而死。
雨小了，罗生门后传来婴儿的哭声。原来，那打杂儿的正在剥那弃婴的衣服。卖柴人大怒，把他推开，僧人连忙把孩子抱过来。卖柴人骂打杂儿的是恶鬼，自私自利到了极点。打杂儿的反唇相讥，他说：你也是自私自利。那真砂的短刀和梳子难道不是你拿走的吗?都一样，你也没说实话!卖柴人被问得张口结舌，无话可说。
雨住了。打杂儿的踏着积水扬长而去。卖柴人伸手想从行脚僧手里接过那弃婴，行脚僧以为他要剥孩子衣服，直往后退，连说：“你不能，你不能!”卖柴人说，他是抱回家去养着。这样，行脚僧才把孩子交给了他。卖柴人说，他家里已经有六个孩子，养六个和养七个，辛苦是一样的。
雨过天晴，夕阳余晖仿佛爱抚似地照着卖柴人走去的背影。
【鉴赏】
《罗生门》为日本电影登上世界影坛和进入国际市场，起了开路先锋的作用，它是日本电影史上很值得纪念的作品。
《罗生门》的剧本是电影剧作家桥本忍根据日本著名作家芥川龙之介的《筱竹丛中》改编的，然而取了芥川的另一作品《罗生门》作为题名。原作《筱竹丛中》是芥川从成书于永保元年(1081)的《今昔物语》中一个小故事得到启示而写成的。这个故事很简单：一个武士带着妻子远行，途中被一个强盗骗进树林给绑在树上，妻子遭到强盗污辱。强盗逃走之后，妻子给武士松了绑，并严厉责骂他：身为武士，连妻子都保护不了，甚至自己也被绑在树上，纯粹是个废物!
很明显，这是对日本封建王朝支柱的武士阶级辛辣的讽刺。芥川根据这个故事写的《筱竹丛中》，内容就与此大不相同了。原来讽刺武士阶级的目的，变成了表现怀疑主义的手段。武士不是没有死，而是被杀了。它用五个人在公堂上的供词和行脚僧、卖柴人、打杂儿的避雨中闲聊的形式，表现了这几个人对武士被杀这一事件的经过作出的不同的结论：
强盗多襄丸说，他没有杀那武士，是武士和他决斗战败而被砍倒的，斗败而死，与他何干?同时夸耀那武士武艺高强，借以衬托自己武艺超群。
死去的武士武弘借女巫之口说，他是用妻子那把短刀自杀的。将死未死之际，插在胸口上的那把短刀被人拔走时才气绝的。
武士的妻子真砂则说是她手拿短刀扑到丈夫的怀里时，由于神经错乱，丈夫被她误伤而死的。
卖柴人则说真砂挑起丈夫与多襄丸决斗而被多襄丸砍死的，但两人的武艺都稀松平常，决不像多襄丸吹嘘的那样。这样就掩盖了他把武士胸口上那把刀拔走的事实。
至于多襄丸的被擒，他本人的陈述和捕快说的也不一致。捕快说多襄丸是从马上摔下来而被他擒拿归案的。多襄丸却说，他是喝了泡过毒蛇的泉水，中毒之后被捕快抓住的。
总之，他们的话都是从利己主义出发，各人说的都是对自己有利的一面，不利的一面或者不说，或者用谎言掩盖。影片似乎是在告诉人们：人都是自私自利，不可信赖。
对于影片《罗生门》的中心思想，有的意见认为，影片最终的企图是告诉人们： 对人不可信赖和绝望;真理不可信。
笔者认为并非如此。因为，第一，黑泽明在拍《罗生门》之前不久完成的《平静的决斗》、《野狗》、《丑闻》等作品中，一直强调人的可信性，赞颂了人道主义的胜利，以及道德的崇高。在这部作品里一反常态是不可能的;在这以后他也没有拍过这样的作品。第二，黑泽明于1952年曾对影评家清水千代太明确说过：“所谓近代的怀疑精神……我是不会舒舒服服习惯于它的。”第三，也是最重要的一点，卖柴人这个人物，原作《筱竹丛中》根本没有。影片结尾这场戏里，卖柴人看出行脚僧也把他当作打杂儿的那种人，也要剥婴儿衣服之后和行脚僧的对话，就更能说明问题。这一段，影片是这样描写的：
卖柴人：不能怪你，……如今的世界，凡是人都不能不怀疑他呀，……惭愧的是我，……我自己就摸不清自己的心眼儿。
行脚僧：啊，你作了件好事。……亏得你，我还是相信人了。
我认为，《罗生门》的中心思想是：
第一，鞭挞人的自私自利思想。芥川的原作的确宣扬了人的不可信赖，客观真理不可信等等。但黑泽明用芥川的原作揭露了原作所诟病的利己思想，使人们承认现实社会中的确存在丑恶，但同时也告诉人们，人，毕竟是可以信赖的。客观真理是可信的。如果不是这样，就没有必要增加卖柴人这个人物了。既然改编的目的本来就是要保持与原作精神一致，那又何必增加一个卖柴人?影片中五个人在公堂上所作各对自己有利的供词，的确表明了人的自私，使人难分哪个是真哪个是假，固然都值得怀疑，但它的最终目的是揭示人的自私，而不是教唆凡是人都应该怀疑。揭露人的自私性并不等于说人是不可信的。
第二，宣扬了人道主义永存的观念。芥川的原作中，行脚僧是作为第一个见证人出场的。他回答时只说了两句话：第一句说：他昨天路上遇见被杀的武士和他的妻子。第二句说：武士今天丧命可见人生无常。原作中行脚僧的慨叹，纯粹是出家人消极的慨叹。然而最后一场戏里，他表示的却是对人生的积极见解。他反驳那打杂儿的说：“要是任何人都不能相信，那么，这个世界就成地狱了。”打杂儿的十分肯定地说：这个世界本来就是地狱。他却说：“不，……我相信人!我不想把世界看成地狱!”
卖柴人对打杂儿的剥弃婴衣服的卑劣行径十分憎恶，说明人道主义精神在他身上的存在与迸发。尽管他有六个孩子，却仍要收养这个弃婴。说养六个和七个是一般辛苦。如此表白，使行脚僧得出结论：“亏得你，我还是相信人了!”黑泽明确信人世存在自私自利的严酷现实，因而予以鞭挞;同时也庄严地宣告，同自私自利对立的人道主义也是永恒的。
第三，黑泽明以《筱竹丛中》为内容，却以《罗生门》为题名，也是有深刻寓意的。平安时代的平安京大城的罗生门一带，是个贫困荒凉的地方，常常是盗贼与乞丐的巢窟。人们自私自利和愚昧的卑微精神境界，源于文化教养之缺乏，而文化教养缺乏的起因，尽管不是唯一的然而却在相当大程度上是由于物质生活的贫困。影片出场人物大多属于当时的下层人物，便说明了这个问题。
扮演强盗多襄丸的演员三船敏郎和扮演真砂的演员京真知子，演技极为出色。特别是三船，在山坡疾驰，迅捷的跳跃式动作，旁若无人的纵声大笑，把个自恃武艺高强、狡狯残忍的山贼本性，表现得淋漓尽致。
仰角摇拍的树梢和天空，太阳透过树叶洒下来的光斑，浓密的树荫等等，这些镜头运用得极其巧妙。尤其山林里的许多戏，透过树梢拍摄耀眼的阳光，一向被行家赞许为匠心独运的创造。
剧本写了56场戏，但实拍时删掉(实际上与其前后场合并)了三场。这53场戏，共用417个镜头。这么多的镜头，组接得极其细致绵密。有的舒缓有致，有的只是一闪而过，使整部戏明快利落，剧情紧张，篇幅紧凑，人物的动作迅捷，完美地构筑了整部戏。
《罗生门》的戏只集中在四个地方：罗生门、山林、纠察使署、河滩。但重场戏却在山林。417个镜头中，仅仅山林就占293个，占去将近全部镜头的四分之三。特别是灌木丛中高速度地跟拍强盗多襄丸奔跑的镜头，是全剧最精彩的部分，最具特色的是它使观众感觉不出摄影机的存在，而是观众的眼睛跟踪而去。黑泽明曾经说过：“摄影师的工作，要让观众感觉不到摄影机的存在。……一个人向前走，摄影机要紧跟在后面。人停下来，摄影机也必须马上停下来。如果发现行人站住了，摄影机还在移动，我就马上停止拍摄。”
多襄丸和卖柴人在灌木丛中狂奔的跟拍镜头是怎么拍摄的呢?对我说来一直是个谜。1988年本片摄影师82岁高龄的宫川一夫访华，座谈会后我请教他，他说，大家绞尽脑汁之后想出一个办法：把摄影机架高，固定不动，让两行人各持树枝以均衡的速度向摄影机跑来，枝叶从摄影机前一掠而过，分向两边闪去，这样就创造出灌木丛林中跟拍的效果。
有限的四处场景，屈指可数的七八名出场人物，单线条的剧情，但影片却有声有色，内涵极其丰富，耐人咀嚼，堪称黑泽明的不朽之作。
相比之下，美国导演马丁·里特导演的《暴行》就远远逊色于此片。《暴行》完全是《罗生门》的翻版，只是把事件的发生地点搬到美国，换了人名和年代而已，但它是极其平庸之作，乏味到看不下去的程度。